Los 10 mejores libros de K-Pop recomendados para jóvenes apasionados de la música coreana

Los apasionados del K-Pop –la música que une a las personas y vuelve la vida más divertida– están de enhorabuena, porque tienen para elegir estupendos libros sobre la pasión por la música coreana y todo lo que provenga del país oriental. Para que puedan seguir dando rienda suelta a su fervor por los idols, existen propuestas de lo más variado. Hemos intercalado novelas que narran historias apasionantes relacionadas con este mundillo, con alguna enciclopedia que sirve para saber más sobre conjuntos y cantantes.

Escogemos los 10 mejores libros de K-Pop en español. Ideales para regalar a jóvenes apasionados de esta tendencia musical. Existen muchos más, algunos también de calidad, pero hemos escogido los más valorados según la crítica y el boca a oreja. En caso de interés, se pueden comprar pinchando en los enlaces.

1. Terror a ritmo de K-Pop, de J.L. Sánchez. Animada novela de ficción que mezcla terror con romanticismo a partes iguales, pero también incluye algunos elementos humorísticos. Sigue los pasos de Nerea, chica de 13 años apasionada del K-Pop (abreviación de música pop coreana), y miembro del Army (el club de fans de la banda BTS). La muchacha inicia un diario al tiempo que empiezan las clases de su nuevo curso en el instituto. Mientras pasa todo el tiempo que puede con Nancy, su amiga mexicana, se enamora de Kim, un nuevo compañero de clase de origen coreano, y poco a poco consigue hacerse amiga suya. Un día le invita a su casa a ver una serie de plataformas de streaming. Allí descubre que el muchacho vive con un siniestro anciano. Se lee de un tirón, y en poco tiempo desde su publicación se ha convertido en el volumen favorito de los apasionados del K-Pop más jóvenes, aunque por norma general suele gustar a lectores de todas las edades.

2. XOXO, de Axie Oh. Otra novela de ficción. Jenny es una joven prodigio del violonchelo que tiene todo su futuro planeado. Jaewoo es miembro de una de las bandas de k-pop más famosas del mundo... y tiene totalmente prohibido salir con nadie. Estar juntos pondría en riesgo el futuro por el que llevan años luchando... ¿Cuánto estarán dispuestos a arriesgar por amor?  Un romance prohibido, y estupendas escenas como la competición de karaoke. No decepciona.

3. Creo en una cosa llamada amor, de Maurene Goo. Editorial VR Europa Ya. Cuando Desi conoce a Luca, decide que ha llegado la hora de dejar atrás su mala racha en el amor, así que, para conquistarlo, se vale de su mayor talento: la organización. Robando ideas de los dramas de televisión coreanos, realiza una serie de pasos para llegar a su corazón. Se lee con facilidad y sus personajes conquistan con facilidad a todo tipo de lectores, sobre todo a los apasionados del K-Pop, pero también a todos los demás.

4. Mi primer amor (Love Army 1), de Elsa M.R. En esta adictiva novela, inspirada en la historia de BTS, Aerin tiene miedo de empezar un nuevo curso por culpa del vacío al que le someten sus compañeras de clase. Todo cambia cuando conoce a Yoongi, recién llegado a Seúl. Ambos compartirán pupitre, su tendencia a gastar bromas y un entusiasmo y entrega por la música sin límites. Y podría ser que naciera el amor. La verdad es que se lee de un tirón y no tiene desperdicio.

5. Seguimos siendo tú y yo (Love Army 2), de Elsa M.R.  Por el éxito de la novela anterior se ha publicado una secuela que está a la misma altura. Aquí, Yoongui sigue triunfando con su banda de K-Pop, mientras que Aerin no tiene dudas de sus sentimientos hacia él. Si lo empiezas descubrirás que resulta imposible dejar de leer.

6. Diccionario K-Pop. Español. 500 Palabras Y Frases Esenciales De KPOP, Dramas Y Peliculas Coreanos. Una joyita para apasionados de Corea, escrita por el bloguero Woosung Kang, uno de los principales expertos en el campo de la "nation branding" en Corea. Se desempeñó como miembro del Consejo Cibernético del Consejo Presidencial de la “nation branding” y como miembro consultivo en el Consejo Asesor de la Unificación Nacional. Ideal para entender lo que tu idol coreano está diciendo.

7. K-pop. Idol por sorpresa (4You2), de Laury What. Basta echarle un vistazo al argumento para darse cuenta de que se trata de una propuesta irresistible para los apasionados de la cultura coreana. Laury está a punto de cometer la locura más arriesgada de su vida… ¡pero también la más divertida! Este verano su amiga Claudia quiere arrastrarla (literalmente) a un campamento de k-pop. Laury no conoceapenas este mundo y le da mucho miedo que sus compañeros descubran que es una auténtica noob. Además, el campamento está nada más y nada menos que ¡en Corea! Aunque sabe que sus padres no la dejarán ir, también está segura de otra cosa: no ha pasado ni un solo verano separada de su amiga Claudia… ¡y este no va a ser el primero!

8. Revolución k-pop: la guía definitiva, de Malcom Croft. Imprescindible para cualquier fan de la música coreana que se precie. Se trata de un diccionario con toda la información sobre los grupos, perfiles de los artistas más populares, y un repaso a la siguiente generación de los idols que vendrán. Todo lo que siempre quisiste saber sobre el K-Pop pero nunca te atreviste a preguntar. No hay excusas para desconocer el fenómeno musical del siglo.

9. BTS. Iconos del K-Pop. Edición actualizada: Biografía no oficial, de Adrian Besley.  Un libro que lo cuenta absolutamente todo sobre el grupo más importante el K-Pop, desde su debut hasta Map of the Soul 7. Con un estilo de escritura divertido y accesible a todo tipo de público, este volumen entrelaza las historias de cada uno de los miembros de BTS, con los hechos más importantes vividos por el conjunto, su modesto debut y su asombroso ascenso a la fama en su país de origen y más allá.

10. De Seúl al cielo. de Silvia Aliaga y Tatiana Marco. Una de las primeras novelas sobre el mundo del K-Pop, ya que se editó en 2018. Entrecruza los periplos de Paula, una bailarina española trasladada a Seúl, y Cris, joven británica que se ha propuesto devolver un colgante a Jay, una estrella del K-Pop con la que se cruzó en su país. "Al leer De Seúl al cielo me han entrado muchas ganas de saber más sobre el K-Pop. Una bonita y original historia en la que los sueños, la música y el destino se entrelazan", dijo sobre ella el popular autor de libros juveniles Blue Jeans. Merece la pena dar una oportunidad a este original volumen.

Aquí concluimos el listado de los 10 mejores libros de K-Pop recomendados para jóvenes apasionados de la música coreana. Esperamos que resulte de enorme utilidad.

Reseña de "Terror a ritmo de K-pop", de Juan Luis Sánchez

"Siempre he querido dedicarme a la escritura. Llevo tiempo pensando en empezar mi carrera. He compuesto un relato de terror. Lo he titulado “La maldición de Alexa”. Un psicópata persigue a una niña por un callejón oscuro para escabecharle. Por suerte, la brillante subinspectora Nerea Torres lleva tras sus pasos bastantes meses, así que entra en escena antes de que el tipo logre alcanzar a su víctima. Pero sale corriendo y se refugia en un almacén de Amazon".

 

Juan Luis Sánchez proviene del periodismo cinematográfico. Ha sido autor de diversos libros de cine, casi siempre sobre el género de terror, como "¡Devórame otra vez! Las mil y una noches de los muertos vivientes, zombies, infectados y apocalipsis en cine y series" y "¡No salgáis al páramo! Todo el cine y series de hombres lobo", ambos publicados por Diábolo Ediciones. Se le considera uno de los grandes expertos en la materia, pero nunca había publicado una novela juvenil.

La editorial Alfaguarra publica en España "Terror a ritmo de K-Pop", una novela juvenil de terror, en edición en tapa dura, de 235 páginas, por 22,88€. También está disponible en tapa blanda, a la venta por 13,51€, y en versión para descargar, para Kindle, por 6€.  

 

Sinopsis de "Terror K-pop", tenemos chico nuevo en clase

Nerea, una chica de 13 años apasionada del K-Pop (abreviación de música pop coreana), y en particular del grupo BTS, inicia un diario al tiempo que empiezan las clases de su nuevo curso en el instituto. Mientras pasa todo el tiempo que puede con Nancy, su amiga mexicana, se enamora de Kim, un nuevo compañero de clase de origen coreano, y poco a poco consigue hacerse amiga suya. Un día le invita a su casa a ver una serie de plataformas de streaming. Allí descubre que el muchacho vive con un siniestro anciano.

 

Pese a que Kim se comporta como el novio ideal que toda chica quisiera tener, resultará tener un lado oscuro, y de repente a Nerea le harán una propuesta que no podrá rechazar. Acepta, y descubre que goza de enormes beneficios, pero se dará cuenta demasiado tarde de que se ha convertido en algo no humano. ¿Será demasiado tarde para recuperar su condición original? ¿Podrán ayudarla Nancy y Severina, su bisabuela chamana? ¿Conservará el amor de Kim?

Crítica de "Terror K-pop", tan fascinante como positivo

Una gozada que aparezca de vez en cuándo un libro imaginativo dirigido a jóvenes, pues se acumulan las novedades tan trilladas como aburridas. La novela que nos ocupa tiene un tono oscuro (sin pasarse, pues está dirigido al público juvenil), y una inquietante ambientación, por lo que supondrá el germen de cultivo de una nueva generación de aficionados al terror. Pero a su vez, puede ser disfrutado sin problemas por el público adulto, que reconocerá las numerosas referencias a clásicos variopintos, de "El diario secreto de Adrian Mole", de Sue Townsend, a "Drácula", de Bram Stoker, y las obras de H.P. Lovecraft. 

Juega a su favor que no se trate de un entretenimiento vacuo, sino que contenga reflexiones interesantes sobre temas como la integración de los inmigrantes, la igualdad, los beneficios del cruce de culturas, la amistad interracial, la importancia del feminismo y el valor del conocimiento. Se trata además de un volumen ideal para iniciación a la lectura de los más jóvenes, con el reclamo del K-Pop, fenómeno musical que les apasione.

 

Puesto que consigue dar algo de miedo, se agradecen los continuos golpes de humor, para equilibrar un poco. Los diálogos tienen bastante chispa, y los personajes están cuidados, sobre todo Nerea, la típica muchacha con grandes virtudes, pero también debilidades que la hacen vulnerable y normal. También Kim resulta ser un personaje memorable, por su sensibilidad combinada con un lado oscuro.

 

En suma, una interesante novedad destinada a arrasar, pero que también da que pensar a los jóvenes lectores.

Reseña de "¡No salgáis al páramo! Todo el cine y series de hombres lobo", de Juan Luis Sánchez

"En la Edad Media abundan las supersticiones, leyendas y creencias sobre la existencia de individuos que se convierten en lobos, hasta el punto de que era común que nadie se atreviera a salir de noche al bosque (también porque si no se encontraban con un monstruo… ¡podían ser devorados por un lobo de verdad!). En el siglo X, el obispo italiano Liutprando de Cremona acusó de licantropía a Benjamin, hermano más joven del rey Pedro I de Bulgaria. También la practicaba en teoría el príncipe bielorruso Vseslav de Polotsk, del siglo XI, según el “Cantar de las huestes de Ígor”, poema épico del siglo XII".

Crítico de la web decine21.com y otros medios, Juan Luis Sánchez ha escrito diversos libros de cine, pero destacan sus aportaciones al género de terror, con títulos como "Lucha De Gigantes. Godzilla, Gamera, Mothra Y otros monstruos enormes de Japón", "Alienciclopedia" y "¡Una de vampiros!", los tres escritos junto a Luis Miguel Carmona, y ya en solitario "¡Devórame otra vez! Las mil y una noches de los muertos vivientes, zombies, infectados y apocalipsis en cine y series".

Un año después de este último, el autor indaga en una de las parcelas del terror que aún no había tratado, la licantropía, recopilando las películas y series sobre esta temática de todas las épocas. El prólogo, bastante emotivo, está escrito por Sergio Molina, director de Nocturna, Festival de Cine Fantástico de Madrid, e hijo de Paul Naschy, el actor que más veces ha encarnado a un licántropo en la pantalla.

Diábolo Ediciones publica "¡No salgáis al páramo! Todo el cine y series de hombres lobo", en edición de lujo en tapa dura, con fotos e ilustraciones a todo color, que sale a la venta al precio de 24,65€. Por ahora, no existe versión para descargar para Kindle.

Esquema de "¡No salgáis al páramo! Todo el cine y series de hombres lobo", un recorrido exhaustivo

Tras una introdución, que reflexiona sobre los elementos de las historias sobre este tipo de criaturas, y por qué nos aterran y nos fascinan, se realiza un riguroso recorrido por la historia de los mitos sobre hombres lobo. A continuacion, se repasan las aportaciones del subgénero a la cultura popular, en novelas, cómics y música, con famosos temas musicales como "Bark at the Moon", de Ozzy Osbourne, "Old Moon Madness", de Thin Lizzy, "Of Wolf and Man", de Metallica, y hasta conocidos éxitos españoles como "Lobo hombre en París", de La Unión, y "El rock del hombre lobo", de Los Rebeldes.

Después comienza la parte fundamental del volumen, que recoge los filmes sobre licántropos desde The Werewolf, corto de dieciocho minutos de duración, de 1913, que tiene como protagonista a una mujer nativa americana que se transforma en lobo. Después se pasa a las películas de Universal, compañía que comenzó su ciclo sobre este tipo de monstruos con "El lobo humano" (1935), protagonizada por Henry Hull, aunque tuvo mucho más éxito "El hombre lobo" (1941), de George Waggner, que tenía como actor principal a Lon Chaney, Jr., e inició la saga dedicada a su personaje, compuesta por otros cuatro títulos: Frankenstein y el Hombre Lobo (1943), La zíngara y los monstruos 1944), La mansión de Drácula (1945) y Abbott y Costello contra los fantasmas (1948).

Reseña de "¡No salgáis al páramo!", una  lectura jugosa

Muy documentado, el libro está escrito con el dinámico lenguaje habitual de este autor, por lo que levanta las ansias de saber más sobre el películas de hombres lobo, y al final se lee en un suspiro. Existen tantos títulos de los que hablar que sería imposible analizarlos exhaustivamente todos en un único volumen, aunque Juan Luis Sánchez acierta en su elección de los más importantes, de los que habla largo y tendido, mientras que de otros se limita prácticamente a dar unos pocos datos por si al lector le interesaran. 

Sobre todo le da importancia –aparte de al ciclo de Universal– a "La maldición del hombre lobo",  de Terence Fisher, con Oliver Reed, producción de la británica Hammer, que reinventó lo rodado por la empresa americana, como ya hiciera también con Drácula y Frankenstein. Y como no podía ser de otra manera, en el prolífico año 1981, cuando coincidieron en pantalla tres obras maestras, "Aullidos", "Un hombre lobo americano en Londres" y "Lobos humanos", aún no superadas. Los años subsiguientes parecen interesar menos al escritor, si bien da cancha también a algún título posterior, como "Lobo", dirigida en 1994 por Mike Nichols, que tuvo como protagonistas a Jack Nicholson y Michelle Pfeiffer, y "El hombre lobo" (2010), de Joe Johnston, con Benicio del Toro, fallida reinvención del film de 1941, con algún punto de interés.

También se habla en cierta medida de lobos orientales, de series televisivas sobre hombres lobos (si bien se concluye que todavía no se ha explotado bien a este ser en la pequeña pantalla)  y de otros tipos de zooantropos, o sea hombres que se convierten en otros animales, así como de películas sobre lobos. El autor se distingue por su sentido del humor, aunque en esta ocasión lo ha relegado al mínimo, y en cualquier caso nunca afecta a la seriedad y exhaustividad con la que escribe. Nadie quedará decepcionado.

Reseña de "¡Una de vampiros! Cine y series de colmillos, sangre y crucifijos", de Juan Luis Sánchez y Luis Miguel Carmona

"Ya sabíamos que las apariciones del conde en la pantalla podían provocar pesadillas con su capa, comillos y sed de sangre. ¿Pero risa? Bueno, era cuestión de tiempo que el cine se lo tomase a cachondeo". 

Juan Luis Sánchez y Luis Miguel Carmona han escrito conjuntamente diversos libros, algunos tan valiosos como "Peter Jackson, de Mal gusto a El hobbit", primer volumen en español dedicado al realizador Peter Jackson. Ahora publican su sexto volumen para Diábolo Ediciones, tras "J.J. Abrams, de Perdidos a Star Wars", "Lucha de gigantes: Godzilla, Gamera, Mothra y otros monstruos gigantes de Japón", "James Cameron, el rey del mundo", "Miau, Miau, Miau, los gatos en el cine" y "Alienciclopedia", casi todos consagrados al género fantástico.

En esta ocasión estudian todas las apariciones de vampiros en ficciones audiovisuales, incluyendo los grandes clásicos, pero también los títulos más modernos de la fiebre posterior a la aparición de "Crepúsculo".

Diábolo Ediciones publica en España "¡Una de vampiros! Cine y series de colmillos, sangre y crucifijos" en edición en tapa dura, de 264 páginas, que sale a la venta al precio de 22,75€. No existe versión digital para descargar en Kindle (al menos por el momento.

Contenido de "¡Una de vampiros! Cine y series de colmillos, sangre y crucifijos", un trabajo muy documentado

Inaugura el ensayo una pequeña introducción que indaga en el nacimiento folklórico del mito de los vampiros y sus orígenes literarios, pero que también sitúa las apariciones de estos seres en filmografías de países variopintos. Continúa con el capítulo "Vampiros clásicos", que reflexiona sobre las primeras producciones que trataron la temática, comenzando con el pionero y mago de los efectos especiales George Méliès, que en "La manoir du Diable" se adelantó un año a la publicación de "Drácula", de Bram Stoker, la novela más importante sobre estos personajes. Como no podía ser de otra manera, se detiene específicamente en dos títulos, "Nosferatu, el vampiro" (1922), de F.W. Murnau, y "Drácula" (1931), de Tod Browning.

Siguen con "Mordiscos en la Hammer", dedicado a la legendaria productora británica, que produjo los filmes más apreciados por los autores, y otros aficionados. Además, dedican un capítulo entero al cine sobre la condesa Erzsébet Bathory, y otros a las producciones españolas, a los vampiros menos convencionales, a las vampiras, a las comedias que se han reído de los chupasangres, a las películas eróticas con colmillos, a las series, y por último a los trabajos que han actualizado el mito a la edad moderna.

Reseña de "¡Una de vampiros! Cine y series de colmillos, sangre y crucifijos", un soplo de aire fresco

Como siempre, el tándem se distingue por su sentido del humor, sin que esto signifique que se renuncie a la rigurosidad, pues por ejemplo parecen estar citadas con exhaustividad todas las incursiones en este terreno a lo largo de las décadas. Abundan los datos documentados. Aunque los autores comenten más o menos su opinión, se abstienen de extensas consideraciones personales, o de largas reflexiones. No pueden resistirse a incluir algún que otro rumor, como el de que la esposa de Christopher Lee se asustó al verle como el Conde Drácula en la pantalla por lo que no quería acostarse con él. Pero en estos casos dejan claro que no se trata de hechos contrastados.

A lo largo de las numerosas páginas del volumen, hacen gala de un estilo tan ágil como dinámico. Se les nota bastante desencantados con la mayoría de títulos que se ruedan ahora. Por esta razón, las páginas tienen un tono nostálgico bastante agradable. 

Pese a los numerosos títulos similares que han aparecido en librerías, Carmona y Sánchez logran bastante frescura. El lenguaje de estos escritores y analistas tiene gran encanto. En general mantienen el nivel a lo largo de todas sus páginas, aunque cautivan especialmente en los apartados dedicados a la condesa sangrienta, y a las vampiras de todos los tiempos.

Como es habitual en los libros de Diábolo, la edición está muy cuidada, con un diseño atractivo y profusión de fotografías –muy bien seleccionadas– a todo color. Ideal si tienes que hacerle un regalo a algún apasionado del fantaterror.

udsafasd   

Reseña de “J.J. Abrams, de “Perdidos” a “Star Wars”, un hombre y sus sueños”, de Juan Luis Sánchez y Luis Miguel Carmona

Interesante novedad en el campo de los libros de cine, pues los  asiduos de las salas esperan como agua de mayo el estreno de “Star  Wars: Episodio VII. El despertar de la fuerza“. Para ir preparando el  estreno, dedican un volumen al director del film dos especialistas en  la gran pantalla, Luis Miguel Carmona y el colaborador de Crítica de Libros Juan Luis Sánchez. Ambos han escrito conjuntamente hasta ahora  monográficos sobre otros dos directores, Peter Jackson y Tim Burton.

Libro visualmente atractivo, la edición es tan impecable como suele  ser habitual en los productos de Diábolo Ediciones. Cuenta con  vistosas imágenes que hacen que entre por los ojos. Pero eso no  significa que el texto está descuidado. Los autores  de “J.J. Abrams, de “Perdidos” a “Star Wars”, no se limitan a  dar sus opiniones, y a hacer conjeturas, como en muchas publicaciones  dedicadas a realizadores cinematográficos que aparecen a menudo. Se  trata de un trabajo profusamente documentado, lleno de datos  interesantes.

Gran conocedor del medio audiovisual

Indaga con la profundidad deseada en la figura de J.J. Abrams, presentándole como  hijo de productores televisivos, que conoce muy bien el medio desde  pequeño, cuando pasaba horas y horas sentado viendo todo tipo de  programas, series y películas. Llaman la atención las anécdotas sobre  la libreta que lleva siempre consigo, para apuntar las ideas que le vienen continuamente a la cabeza, y sobre la caja misteriosa que le regaló su abuelo cuando él era pequeño. Esta última le sirve como continua inspiración para los mecanismos  de sus producciones, concebidas como un gran interrogante.

Tras la introducción, se indaga en el periplo vital de J.J. Abrams.  Posteriormente se dedica un capítulo  a su amplia trayectoria  televisiva. A continuación se explica que sus películas están marcadas  por un afán de regresar al pasado. Y finalmente se habla de su  relación con Michael Giacchino, su músico de referencia.

Luis Miguel Carmona y Juan Luis Sánchez analizan todos sus trabajos,  desde sus primeros guiones, algunos tan sólidos como “A propósito de  Henry”. Después pasan a sus primeras series, “Felicity” y “Alias”,  comentan el fenómeno que supuso “Perdidos” y abordan su desembarco en  los cines con “Misión imposible III”, su renovación de la saga “Star  Trek”, y su fichaje para el esperadísimo “Star Wars. Episodio VII. El  despertar de la fuerza”.

Un buen trabajo para conocer a una de las figuras esenciales en los  cambios de la industria del entretenimiento de los últimos tiempos.

Recomendamos adquirirlo a través de Amazon, por el buen servicio que ofrece. Para ello, pinchar aquí.

Diábolo Ediciones publica “J.J. Abrams, de “Perdidos” a “Star Wars”,  un hombre y sus sueños”, de Juan Luis Sánchez y Luis Miguel Carmona,  en un volumen de 220 páginas, con encuadernación en cartoné, que sale  a la venta al precio de 21,95€. No existe la posibilidad de descargar la versión electrónica.